1 шаг для улучшения вашего творчества

Приветствую Вас.

Сегодня хотел бы рассказать об одном простом и очевидном действии, которое улучшит ваше творчество мгновенно. То о чем мы поговорим справедливо для аранжировки, композиции и сонграйтинга.

Часто меня спрашивают — «а с чего начать запись нашей музыки» (например, участники рок групп)? Или присылают аранжировки на анализ с просьбой проанализировать ошибки.

Ну или даже просто — присылают вариант аранжировки, который не понравился и просят сделать другую.

И во всех 3 случаях я задаю только один вопрос, прежде чем что то сделать.

Для меня он очевидный и возможно вы тоже скажете: »Да что тут такого? Пффф… я всегда так делаю»

Но я бы не стал об этом писать, если бы не знал, как все трагично на самом деле))

Итак, что за вопрос и что за действие нужно сделать музыкантам, чтобы улучшить свою музыку?

Вопрос этот касается наличия партитуры. (То есть: а где собственно ноты?)

Обычной, классической партитуры, записанной нотами в любой программе (кто то любит guitar pro, кто то сибелиус и т.д)

И в 99 процентах случаях ошибки, недоработки аранжировки или композиции можно решит простым внимательным изучением партитуры.

По сути, партитура это обязательный документ для вашей музыки.

Сколько раз я сталкивался с такой ситуацией.

Записываем гитары, записываем вокал. Начинаем записывать бас…

Басист играет другую гармонию. Он просто забыл ее и начал играть, то что считал нужным:))

Начинается спор, кто прав, кто виноват и т.д

Кроме того, я не встречал ни разу музыканта, который мог бы слышать все ошибки в аранжировке без партитуры.

Не отрицаю, что это возможно.

Но я, например, так не умею? А вы?

Да я слышу ошибки в аранжировке,даже знаю в каком такте и могу предполагать из-за чего они возникают, но только посмотрев в ноты, можно с хирургической точностью поставить диагноз:)

Думаю это проблема из-за которой большинство музыкантов не звучат хорошо.
А ведь достаточно просто написать партитуру и прочитать ее.
Невозможно на слух сочинить многодорожечную музыку без ошибок в фактуре или изложении.

Точнее возможно гении это могут. Но я пока не встречал ни одного:))

Тоже касается и авторов песен. Запишите мелодию в ноты и вы сразу начнете мыслить по другому. Увидите ошибки, повторения и т.д

Вообще нотная запись это, по сути, магия. Ведь слушать музыку можно только линейно. А читать мы можем сразу целую мелодию. Видеть и ощущать ее форму.

Конечно, везде нужен баланс — и нотная запись без звука мертва. Поэтому нужно контролировать и зрением и слухом.

Кстати. Запись кубиками в пиано ролле это не партитура, так как даже при попытке прочитать 2 голоса можно испытать неимоверные муки. Молчу про невозможность считывать аккорды, тональности и ритмы.

Да это удобно для записи барабанов или программирования синтезаторов. Но не для конечного этапа продюсирования и аранжировки.

Если вы хотите улучшить вашу музыку, то переходите на партитурное мышление, если до сих пор этого не сделали. Я на 100 процентов уверен, что результаты вас поразят.

Без всяких хитростей и сложностей, ваша музыка станет лучше, вы будете осозначать ее технически- и художественно слабые места, что будет способствовать развитию вашей музыкальности и композиционного мастерства.

До встречи!

 

 

Добавить комментарий