У любого автора песен рано или поздно бывает период творческого застоя. Иногда мы можем осознавать его, а иногда нам кажется, что все в порядке.
Как правило, главная причина возникновения проблем в творчестве это нежелание развиваться и применять знания на практике.
В этой статье мы рассмотрим несколько приемов и хитростей, которые вы можете использовать для того, чтобы выйти из зоны комфорта.
1. Получите новый опыт и найдите вдохновение
Да,да. Я знаю, что вы хотите получить практические советы, как написать мелодию или как улучшить текст.
Но давайте посмотрим немного глубже — музыка это отражение вашей личности, и все что вы делаете отражает ваш внутренний мир.
Возможно ваши песни стали похожими друг на друга потому что каждый день вы делаете одно и тоже?
Нельзя недооценивать силу впечатлений.
Прочитайте новую книгу, займитесь новым видом спорта, путешествуйте, знакомьтесь с новыми людьми и т.д.
Это гарантированно даст вам новые силы и новые идеи для ваших песен.
Общение с природой и самим собой лучшие источники для поиска ответов.
2. Сочиняйте!
Очень часто отсутствие идей приводит к тому, что вы ждете вдохновения, новой идеи или желания что-нибудь сочинить. Здесь нужно перешагнуть через себя и писать песни независимо от желания или возможностей.
Вы может и не напишите шедевр, но будете давать сигнал подсознанию искать новые идеи.
Чем быстрее вы добьете старые идеи, тем быстрее появятся новые. Освободите Ваш творческий чердак.
Если вы чувствуете, что идей совсем нет, то можете выполнять упражнения по написанию мелодий, текстов, последовательностей и т. д.
3. Играйте не те ноты!
Есть такая музыкальная шутка — если вы сыграли неправильную ноту один раз это ошибка, если вы сыграли ее 2 раза, то это джаз:)
Используйте ошибки, а точнее непривычные для вас композиционные методы для создания песен.
Здесь у вас есть 2 пути:
заимствования
теория
Вы можете использовать идеи из песен ваших кумиров для создания своей песни. Например, прогрессии аккордов не попадают под закон об авторском праве. Вы можете взять прогрессию, дополнить ее, поменять аккорды местами и т.д
Также вы можете использовать теоретические предпосылки.
Например, если говорит о мажорных и минорных трезвучия, то всего их в рамках энгармонической системы 17.
Попробуйте сочетать эти трезвучия необычным способом. Забудьте о законах или ваших предпочтениях.
Очень часто непривычное звучание может отталкивать. Однако достаточно сыграть прогрессию или ход несколько раз, как он уже будет восприниматься совсем по другому.
Вы можете представить, как на последовательность написал мелодию один из ваших кумиров.
Тоже самое вы можете делать и с мелодией.
Если Вам понравилась мелодия, то вы можете проанализировать ее, вычленить зерно и создать на его основе новую мелодию.
4. Расширяйте количество инструментов
Здесь я говорю как о музыкальных инструментах, так и о инструментах типа секвенсора или даже обычного нотного листа.
Каждый способ создания песни хорош, поэтому подумайте — каким способом вы предпочитаете сочинять песни и забудьте на время о нем.
Записывайте мелодии на диктофон, пишите их на листе бумаги или записывайте нотами, найдите соавтора.
Любое из этих решений может подтолкнуть вас к созданию хита.
Самое главное, как уже было сказано выше — не забывайте сочинять постоянно и развиваться, тогда никакие кризисы не помешают вам создавать хорошие песни.
Если позволите, вот еще один метод, по-моему, неплохой. Есть сайты с бесплатными акапеллами, авторы которых разрешают их для некоммерческого применения. Замахнитесь на песню! Возьмите что-нибудь, что бросает Вам вызов, что кажется неподъемным. И сделайте хит. С автором акапеллы можно потом договориться о гонорарах 🙂
Согласен! Хороший вариант.