Программа обучения
"КОМПОЗИТОР"

Создайте портфолио композитора и получите фундаментальные знания и навыки профессионального композитора.

ПОДРОБНЕЕ ЗАПИСАТЬСЯ

Приветствую Вас! Меня зовут Денис Чуфаров. 
Занимаюсь музыкой уже более 25 лет. И более 15 лет из них сочинением музыки. 
С 2010 года я преподаю композицию и аранжировку и среди моих учеников есть вполне успешные и известные музыканты.
Я разработал для вас новую комплексную обучающую программу по освоению музыкальной композиции на практике, которая включает в себя курсы, формат тренинга, онлайн-встречи и индивидуальное общение.

В ходе обучения вы получите максимально практическую и техническую информацию, которая необходима для полноценных занятий композицией.
Основной упор в этой программе будет сделан на практической работе и создании портфолио законченных произведений, создание которых я буду полностью контролировать и помогать довести до законченного результата. Законченные произведения помогу максимально быстро и эффективно закрепить материал курса.

Комплексный практический подход

Почему я гарантирую вам достижение результата?

Одна из проблем, с которой сталкивается большинство музыкантов при обучении созданию музыки и композиции состоит в том, что получив все необходимые знания, они не знают что делать дальше.
Знания, сами по себе, не несут никакой ценности, если они не находят применения
Кроме того, если у вас нет возможности узнать мнение со стороны о том, насколько удачно или не удачно у вас получается воплощать ваши идеи в жизнь, то вы будете обречены на стагнацию.
Заключительным этапом в обучении музыкальной композиции должна быть практическая работа. Но просто бесконечное сочинение музыки без всяких условий и задач не принесет пользы в развитии, аналогично тому как игра на инструменте сама по себе не сделает из вас виртуоза.
Для того, чтобы довести музыку до совершенства нужно сконцентрироваться доведении до совершенства ваших сильных навыков и избавлении от недостатков.
Метод свободной композиции, с заранее заданными условиями, веками используется в обучении композиторов и, по сути, именно так обучаются все современные музыканты.

Вот, что я вам предлагаю:

  • ПОЛУЧИТЕ СИСТЕМНЫЕ И ФУНДАМЕНТАЛЬНЫЕ ЗНАНИЯ - создание композиции это процесс создания проекта для реализации которого вы должны владеть техниками композиции, понимать как устроена музыка и как управлять настроением и эмоциями слушателя с помощью музыки.
  • МЕЛОДИЯ  - вы научитесь сочинять профессиональные мелодии для вокала или любого инструмента. Научитесь применять универсальные техники и приемы, работающие в любом стиле. 
  • ГАРМОНИЯ - мы рассмотрим и научимся применять на практике все основные методы и стили гармонии. 
  • РИТМ -  вы сочините композицию для ударных инструментов, на основе понимания фундаментальных принципов работы ритма.
  • ФОРМА - суть и основа композиции это форма. Вы научитесь сочинять построения разного вида, а также планировать и выстраивать логично развивающуюся структуру и форму композиции.
  • ТЕХНИКИ КОМПОЗИЦИИ - вы научитесь работать с музыкальным материалом и превращать любую музыкальную идею в основу композиции. Техники композиции включают в себя работа с гармонией, мелодией, ритмикой
  • РАЗВИТИЕ ИДЕЙ -  вы научитесь буквально из 2-3 нот создавать законченную композицию. Развивать идею и превращать ее в источник бесконечных новых идей. Вы напишите композицию на основе одного мотива, а также вариационную композицию на основе одной мелодии, в которой используете техники и развития и варьирования музыкальной идеи.
  • ФАКТУРА - фактура это тело музыки, без которого она не существует. Вы научитесь писать музыку для любого инструмента и любого состава, на основе понимания принципов фактуры и фактурных функций голосов. 
  • НАУЧИТЕСЬ ДОВОДИТЬ ТРЕКИ ДО КОНЦА - мы сконцентрируемся на использовании простых методов работы над формой, которые научат вас осознанно строить структуру трека и доводить его до конца. Как результат обучения вы научитесь чувствовать когда трек закончен, а когда он требует доработки
  • НАУЧИТЕСЬ СОЗДАВАТЬ ЗАДАННОЕ НАСТРОЕНИЕ - умение создавать атмосферу и настроение, выражать конкретные образы, один из важных навыков для любого композитора. Вы научитесь воплощать любую идею или эмоцию в музыке.
  • СОЗДАДИТЕ ЗАКОНЧЕННОЕ ПОРТФОЛИО КОМПОЗИТОРА - по итогам обучения у вас будет несколько 10ков (или больше) законченных композиций, которые вы проработаете под моим руководством и которые будут гарантированно звучать хорошо.

Практическая информация для композитора

Специальный набор последовательных курсов для прохождения программы. Вы получите самую важную практическую информацию для композитора по всем элементам музыки: мелодия, гармония, форма, фактура и закрепите их на практике

Доступ ко всей базе курсов

Вы получите доступ ко всем материалам сайта и сможете заполнить любые пробелы в знаниях, а также получить дополнительные практические навыки в выбранных направлениях (например, в оркестровке, аранжировке, гармонии)

Поддержка и сообщества

Чат для участников, в котором мы будем обсуждать вашу музыку, делится мнениями, проблемами, отслеживать динамику развития в программе обучения. Вы сможете задать вопрос на любую тему или заказать курс или лекцию по индивидуальной теме.

ВАЖНАЯ УНИКАЛЬНАЯ ОСОБЕННОСТЬ ОБУЧАЮЩЕЙ ПРОГРАММЫ:
Я хочу сделать так, чтобы каждый участник получил максимум от обучения, поэтому впервые вы сможете опробовать уникальный подход: программа обучения будет формироваться и создаваться с учетом ваших целей обучения. То есть, при изучении стилей композиции, технических аспектов гармонии, мелодии, построения формы, ритма и других элементов музыки я буду отталкиваться от ваших задач в композиции и по возможности учитывать это как в примерах, так и в создании уроков и курсов в рамках программы.

Как проходит обучение

Программа представляет собой совмещение разных форматов

1

Теоретический блок

1 раз в неделю я выкладываю для вас лекцию продолжительностью до 2х часов. Либо серию уроков общей продолжительностью до 2х часов

2

Практика

Вы получаете практические задания для закрепления и освоения материала, а также начинаете подготовку итогового проекта для изучаемого раздела (по каждому разделу программы 1 итоговая работа).

3

Работа и обратная связь

В процессе практики вы консультируетесь со мной в чате, получаете обратную связь + мы встречаемся на стриме 1 раз в неделю и смотрим на работу всей группы. 

4

Дополнительные практикумы

При наличии свободного времени вы можете проходить дополнительные практикумы и тренинги для композиторов на сайте, с углубленной практикой, которую я буду давать каждому участнику индивидуально в зависимости от уровня.

Результаты на практике

Посмотрите, с какими исходными данными приходят студенты, и какие треки они выпускают после проработки базы.

Алексей (Ice-X)

Бэкграунд: Пришел в музыку из танцевальной индустрии. Желание писать музыку появилось еще в детстве под влиянием Майкла Джексона.

Точка А: Стандартная система образования не работала. В музыкальной школе заставляли играть классическую базу и учить гаммы, что вызывало отторжение. Хотелось создавать актуальную музыку, а не следовать слепым методичкам. Самостоятельно освоил гитару на уровне аккордов, пытался что-то сочинять, но не хватало системы.

Решение на курсе: Отказ от неработающих паттернов в обучении. Фокус на закрытии конкретных композиторских потребностей.

Точка Б: Появилось четкое понимание того, как конструировать трек и управлять развитием мелодии. Теперь Алексей берет любую концепцию или новую технику и сразу внедряет ее в свои композиции, проверяя на практике. Мелодии стали структурнее и сильнее, исчезла проблема «незаконченных демок».

Пример работы:

Дополнительные работы (YouTube):

Виталий

Бэкграунд: Любительский уровень. В детстве бросил музыкальную школу по классу гитары, сольфеджио было на нуле. Пытался собирать знания по обрывкам из YouTube-каналов.

Точка А: Главная уязвимость — «установка на данность». Виталий находился в иллюзии, что композиция — это исключительно талант: либо музыка «приходит из космоса», либо тебе не дано. Считал, что теория только мешает. Итог такого подхода: много разрозненных набросков и ни одного законченного трека.

Решение на курсе: Via Negativa — отсечение вредных психологических установок.

Точка Б: Курс полностью перевернул отношение к музыкальной деятельности. Виталий осознал, что композиция — это навык и ремесло, которое поддается тренировке точно так же, как техника игры у скрипача. Иллюзии разрушены, появился контроль над процессом доведения треков до финала.

Примеры работ:

Андрей

Бэкграунд: Пришел на курс, уже имея определенную музыкальную базу.

Точка А: Нуждался в структурировании знаний и заполнении пробелов.

Точка Б: Обучение показало, что даже в базовых и знакомых вещах скрывается огромная глубина. Курс заставил останавливаться, анализировать и смотреть на привычные элементы с неожиданных сторон. Весь материал выстроен максимально логично, что позволяет не просто поверхностно проглотить теорию, а фундаментально встроить ее в свою практику.

Пример работы:

Игнат

Бэкграунд: Окончил музыкальную школу по классу гитары.

Точка А: Провалил поступление в музыкальное училище. Понял, что делает что-то не так, и начал искать информацию на YouTube. До курса музыка казалась «туманом» — звуки как-то случайно согласовывались между собой, но почему именно так, было абсолютно неясно. Не было контроля над материалом.

Решение на курсе: Построение жесткой фундаментальной базы, где каждый элемент имеет свою функцию.

Точка Б: Музыка стала восприниматься как родной язык. Если раньше Игнат двигался вслепую, то сейчас у него нет проблем с тем, чтобы «сказать» что-то через музыку. Он понимает, зачем нужен каждый конкретный элемент, какую функцию он выполняет и как взаимодействует с остальными частями аранжировки.

Дополнительные материалы: Работа с образом

Ознакомьтесь с плейлистом работ студентов из смежного курса «Как работать с образом». Это отличный пример того, как теоретическая база трансформируется в конкретные решения для передачи нужной атмосферы и настроения.

Полная программа курса

96 лекций — Полный академический объем знаний. От основ ритма до авангарда.

Месяц 1: Ритм в композиции
Лекция 1
Природа ритма

Элементы ритма, метр, научные основы метроритма, виды пульсации, деформация размеров, приемы создания акцента.

Лекция 2
Метрические системы

Паттерны, размеры, артикуляция, метрические стопы, стопы внутри ритма, соотношение метра и ритма.

Лекция 3
Регулярная ритмика

Деление метра, синкопирование, масштабирование, практика пульсации.

Лекция 4
Нерегулярная ритмика

Полиритмия, полиметрия, смещение акцентов, современные ритмические техники.

Месяц 2-3: Мелодия
Лекции 5-8
Мелодия 101

Психология восприятия, интонация, работа с образом, мотивная структура.

Лекции 9-12
Мелодия 102

Скрытое многоголосие, мелодический синтаксис, фразировка, развитие мелодической линии.

Месяц 4-7: Гармония и Полифония
Лекции 13-16
Контрапункт

Двухголосие, взаимодействие линий, линеарное движение, основы полифонического письма.

Лекции 17-24
Классическая и современная гармония

Трезвучия, септаккорды, альтерации, гармонические последовательности, модуляции.

Лекции 25-28
Модальность

Параметры модальной вертикали, диатонические лады, функции голосов в модальности.

Месяц 8-11: Фактура
Лекции 29-32
Основы фактурного письма

Элементы фактуры, дублировки, скрытое голосоведение, фактурный фундамент.

Лекции 33-36
Фигурации

Гармоническая, ритмическая, мелодическая фигурация. Задержания.

Лекции 37-44
Слои и стили фактуры

Бас, средние голоса, подголоски, педали. Анализ фортепианной и квартетной фактуры.

Месяц 12-15: Форма и Развитие
Лекции 45-48
Тематизм и Период

Тема и инвариант, кадансы, сложный период, неквадратность структур.

Лекции 49-52
Музыкальные формы

Простая и сложная 2х/3х частные формы, Рондо, типология мелодии.

Лекции 53-60
Техники развития

Принцип развертывания, разработка, вариации, Бассо остинато, сонатная форма.

Месяц 16-24: Композиция XX-XXI века
Лекции 61-70
Сложная полифония и Модальность

Инвенция, имитация, ангемитоника, гемитоника, современные ладовые системы.

Лекции 71-88
Техники авангарда

Политональность, расширенная тональность, линеарность, монтажные формы.

Лекции 89-96
Додекафония и Сонорика

Серийная техника, сонорика, минимализм, мейнстрим техники современной академической музыки.

ОСТАЛИСЬ ВОПРОСЫ?

Напишите мне в telegram на study_music_college.

УРОВНИ ДОСТУПА (ПОМЕСЯЧНАЯ ОПЛАТА)

Выберите валюту:

🇷🇺 Рубли (₽) 🇰🇿 Тенге (₸) 🌍 USD ($)

СЛУШАТЕЛЬ

₽12500 / месяц
  • Лекции
  • Практические задания
  • Стримы (1 раз в неделю без проверки)
  • Телеграм-чат
УЧАСТВОВАТЬ

ПРАКТИК

₽20000 / месяц                    
  • Лекции
  • Практические задания
  • Стримы (1 раз в неделю)
  • Доступ ко всем курсам на сайте
  • Проверка заданий (видео)
  • Разбор проектов и доработка на стриме
  • Телеграм-чат

  • Доступ к годовому курсу по гармонии (открывается аналогично по 1 лекции в неделю)
УЧАСТВОВАТЬ

КУРАТОРСТВО

₽32000 /месяц
  • Лекции
  • Практические задания
  • Стримы (1 раз в неделю)
  • Доступ ко всем курсам на сайте
  • Проверка заданий (видео)
  • Разбор проектов и доработка на стриме
  • Телеграм-чат

  • Доступ к годовому курсу по гармонии (открывается аналогично по 1 лекции в неделю)
  • 2 индивидуальных созвона в месяц
УЧАСТВОВАТЬ

Сравнение уровней

ЧТО ВЫ ПОЛУЧАЕТЕ CЛУШАТЕЛЬПРАКТИККУРАТОРСТВО
Лекции по полному курсу композиции (1 лекция в неделю)+++
Телеграм-чат+++
Стримы (1 раз в неделю)+++
Обратная связь письменно (чат/сайт)+++
110+ курсов на сайте -++
Личное кураторство (связь в соц.сетях)-++
Видеопроверка заданий-++
Разбор проектов и доработка на стриме-++
2 индивидуальных занятия (Zoom)/месяц--+
Годовой курс гармонии-++

‌

HTML Generator
✕ Продолжая использовать наш сайт, вы даёте согласие на использование файлов cookie. Принять